《通天帝国》后徐老怪暂时回暖继续打破既有的地缘历史悬崖戏有惊喜。
想象力有余质感和情感却不足。
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缺点包括行进太快、人物缺互动往观众脸上扔东西变本加厉。这是一个脱离了地心引力的神怪片才对结尾大量系列概念图很爽。
徐老怪为啥不拍传统武侠？
‘自打有了武侠剧到张艺某的电影《英雄》为止传统武侠电影已经走到尽头再往前走就是死路一条。’
瞧瞧这是拍武侠的大师说的话！
所以干活的人才知道干活人的辛苦！
不像金庸：我不喜欢《英雄》把历史上有名的暴君秦始皇拍成了这个样和历史上的形象截然相反欺骗观众而且有为他洗身翻案的意思把人的价值分几等不尊重生命这是一部拍得很荒唐的电影。
所以隔行真的如隔山…
即便写武侠的也没法客观评判一部武侠电影！
犹记得千禧年伊始《卧虎藏龙》《英雄》《蜀山传》三部作品相继问世。三位原本风马牛不相及的导演在同一时间节点似有默契般选择以武明志。
千古文人侠客梦！
前两者一位竹林为榻软剑为箫想的还是现代人的郁结哀苦；一位挥毫泼墨处处设伏玩的还是东方晦明晦暗的符号隐喻。
唯有徐克失败了！
所以老怪开始做《七剑下天山》…
他要大开大合的爱恨长空万里的情怀步步惊心的肃杀孤注一掷的浪漫。
然而《七剑下天山》失败了！
《七剑》与《蜀山传》票房上的惨淡成为他的耻辱柱甚至从某种程度上也代表香港新武侠电影的落幕。
《通天帝国》短暂回暖…
然后又回到了自己的路数——个人化表达！
通常具有导演风格的电影都会出现两种极端——极端颠覆以往or极端个人化。
徐老怪肯定属于后者。
所以难免越拍越让人看完之后有些搞不懂为什么甚至太过极致的个人化难免情节显得“空”。
尤其是跟施南生分手后愈发没人限制他了…
当然他也不是没有妥协妆容、服装之类的甚至包括演员能用咖位小的尽量用咖位小的…
《神都龙王》已经尽力了！
还是那句话沈梦溪挺喜欢狄仁杰这种胡逼的片子说实话徐老怪之后也许没人再玩这种类型了…
但是发行方的做法他很不满！
华宜兄弟在《神都龙王》收回成本后宣布放弃13%分账将票房分账比例调整为片方占30%院线占70%。
寄望以让利13%的票房来获得影院、院线的排片支持。
这尼玛就是耍流氓！
让利13%…
那当初费劲心思跟院线谈判拉高两个百分点的分账为的是啥？
有的新片投资商忧心忡忡认为华宜在仗着财大气粗：“他们这么做简直就是耍流氓。”
发行方回应：在更成熟的北美电影市场制片方与影院的分账比例并不是一成不变的而是根据电影的上映情况随时调整。这种灵活的分成方式既能保证制片方的利益影院也能获得更多的利益。
院线方面回应：哪有那么严重发行方降低分账院线也能相应调低票价来促销这种事儿很常见谈不上耍流氓。卖白菜过季了还要降点儿价呢是不是？
沈梦溪直接在微博发了一句：我需要一个解释否则我以后就不做电影了专门做院线！